Into The Open • Concept

Into the Open - Konzeptvideo

Into the Open (ITO) ist das Musikfestival der neuen Generation. Es verbindet – über Ländergrenzen und Genres hinweg. Es bringt Menschen zusammen, die klassische Musik lieben und auf neue Art erleben möchten. Und es verbindet unterschiedliche Kunstformen. Herausragende junge Musiker*innen aus aller Welt präsentieren klassische Musik zusammen mit Künstler*innen aus anderen Genres wie Tanz, Schauspiel oder Visual Arts. Dabei entstehen einzigartige Erlebnisse..!

Interdisziplinär

Der genreübergreifende Ansatz ist zentraler Bestandteil des Konzepts von Into the Open. Junge, aufstrebende Ensembles entwickeln Programmkonzepte mit Künstler*innen anderer Genrebereiche (z.B. Bildende Kunst, Elektronik, Theater, Design). Die Programmkonzepte sind frei in ihrer Auslegung, sollen sich aber inhaltlich am Leitthema des Festivals orientieren (2023: Träume, 2024: Visions). Die eingeladenen Künstler*innen sind international renommierte Vertreter*innen ihrer Fächer. Wir erhoffen uns durch den interdisziplinären Ansatz und die Verbindung von Genrebereichen neuartige Konzerterlebnisse sowie eine “Kreuzung” des Publikums. Bei Into the Open treffen klassische Musikliebhaber auf Theater- oder Technofans...

Mitwirkende

Die musikalischen Teilnehmer*innen des Festivals sind ausschließlich und überwiegend junge Musiker*innen, die sich nach abgeschlossenem Studium in einer Orientierungsphase eigenständiger künstlerischer Initiativen (Solist, Ensemble, usw.) befinden. Der Fokus bei der Auswahl der Musiker*innen liegt auf freischaffenden Musiker*innen und Ensembles sowie auf Absolvent*innen/Alumni unserer Partnerinstitutionen. Damit schaffen wir für angehende Künstler*innen spannende Perspektiven und zugleich für Institutionen eine Plattform, um Verbindungen zu den Absolvent*innen aufrecht zu erhalten und positive Impulse zu setzen. Mit der Saison 2024 und der Erweiterung von ITO in den europäischen Raum wurde im Herbst 2023 erstmals ein Open Call for Participation ausgerufen, um interessierten Künstler*innen eine Möglichkeit zur aktiven Teilnahme einzuräumen.

ITO ist eine kreative und neutrale Plattform, bei der Künstler*innen der freien Szene mit staatlichen Institutionen zusammenarbeiten und Vernetzung stattfindet.

Wenhui Deng, Percussion – Fanny Mendelssohn Artists

Beata Antikainen, Cello – Marina Grauman, Violine

Education

ITO bietet im Rahmen der Festivals, aber auch als regelmäßige Online-Sessions Education-Programme wie Meisterklassen, Diskussionsveranstaltungen und Seminare. Unserer Education-Programme sollen jungen Künstler*innen helfen, Musik aus einer neuen Perspektive zu betrachten, ihre Karriere nachhaltig zu entwickeln und damit die klassische Musik in eine neue Ära zu führen. Dazu laden wir regelmäßig bedeutende und fortschrittlich-denkende Persönlichkeiten ein, ihr Wissen und ihre Gedanken mit uns zu teilen. Dabei werden sowohl instrumentale Meisterklassen als auch z.B. Seminare zu Themen wie Social-Media-Marketing angeboten.

ITO-Experience

Mit Betreten des Veranstaltungsorts beginnt eine spannende Reise in unbekannte Traumwelten geleitet durch Videoinstallationen, Bildende Kunst, Elektronische Klänge und Köstlichkeiten an der Bar. Die Inszenierung des Eingangsrituals ist integraler Bestandteil des Festivalkonzepts.

Verantwortung – Umwelt

ITO hat die von Culture4Climate vorgelegte Nachhaltigkeitserklärung für den Kultursektor unterzeichnet, die auf der UN-Agenda 2030 für nachhaltige Entwicklung und dem Europäischen Green Deal basiert. ITO verpflichtet sich damit, Leitlinien auf Projektebene festzulegen, um die ökologischen Herausforderungen zu bewältigen, einschließlich der Verringerung des CO2-Fußabdrucks, des Abfalls und der Nutzung wertvoller Ressourcen sowie der Bewusstseinsbildung.

Meike Droste, Schauspiel

Emmanouela Dolianiti, Tanz – Philipp Schupelius, Cello

Into the Open präsentiert sich als offenes Projekt mit einer Reihe von Formaten. Dazu gehören regelmäßig-stattfindende Festivals in mehreren Ländern, kleinere und teilweise kurzfristig anberaumte Pop-Up-Events in verschiedenen Berliner Kultstätten sowie aufwändige ITO-Productions wie im Sommer 2023 das Projekt Diaghilev – am bruch der zeit(en). Veranstaltungspartner wie das Konzerthaus Blaibach oder der Kultursommer Nordhessen übernehmen zudem unsere Produktionen und präsentieren sie im Rahmen ihrer Serien. Damit können wir die teilnehmenden Künstler*innen nachhaltig unterstützen.

Überblick zu unseren Formaten: